「サブウェイ・ドローイング」など、初期のキース・ヘリングの活動に密着した写真群を世界初公開！

キース・へリングは、1980年代初頭、ニューヨークの地下鉄構内の空き広告スペースにチョークで描いた「サブウェイ・ドローイング」によって、一躍有名になった。1981年の初個展以前より、クラブやシアターなど画廊以外の場所でも、自らキュレーションをして展覧会を開催するなど、その活動は多岐に及ぶ。

そして、「ドクメンタ7」（1982年）や「ヴェネチア・ビエンナーレ」（1984年）といった、主要な国際展にも選出されるようになり、アーティストとしての地位が確立されていった。1990年エイズによる合併症のため、31歳の若さでこの世を去るが、没後30年を経た今でもその人気は衰えることがない。

シンプルで明るい印象が強いヘリングの作品だが、子どもたちへの支援、反戦・反核、人種やセクシュアリティーに対する差別撤廃、HIV・エイズ関連のアクティビズムなど、問題提起が多く含まれている。また、美術史への深い洞察やテクノロジーへの強い関心など、空間軸や時間軸にとらわれない眼差しで世の中を描写した。

今回の展示のハイライトとなるのは、彫刻作品《無題（犬の上てでバランスをとる人）》（1989年）。
へリングの彫刻といえば、まるで二次元から飛び出てきたような、平面的な形が組み合わさったフィギュアで、目を引くようなビビッドな作品が代表的だが、この作品は生のアルミ素材が渋い輝きを放つ。
彫刻のまわりをぐるりと一周してみよう。見る角度で異なる像が現れる。
人が犬の上に乗って、無邪気に遊んでいるようにも見えるかもしれないし、作品タイトルの通り、なんとかバランスをとっているように見えるかもしれない。
人間と動物との共存関係や、その像のポーズは測り知れない未知の社会に対する不安を思い起こさせることもあるだろう。

また、この展示では、アーティストであり美術ジャーナリストの村田真氏が、1982年12月から翌年1月にかけて、ニューヨークでヘリングに密着取材した際の一連の写真群を初公開する。

そのほか、防水布にペイントを施した絵画作品《無題（KH.200）》（1982年／高知県立美術館蔵）、東京都多摩市で約500人の子どもたちと描いた壁画《マイ・タウン》、《平和I-IV》（1987年／多摩市文化振興財団蔵）、そしてアムステルダムで制作され、新たに中村キース・ヘリング美術館コレクションに加わった、全6点の版画シリーズ《バッド・ボーイズ》（1986年）も披露。

今回の展示では、ヘリングの多角的な芸術性と社会への深いメッセージを、360°のアングルで再考する。

展覧会概要

■名称：Keith Haring: 360°
■会期：2021年5月15日(土) 〜 2022年5月8日(日)
■休館日：定期休館日なし
※臨時休館については、ウェブサイト、SNSにてお知らせ。
■開館時間：9:00〜17:00
■入館料：大人 1,500円、学生（16歳以上） 600円、障がい者手帳をお持ちの方 600円（同伴者1名同額で入館可）、15歳以下 無料、団体（20名以上） 1,000円
※各種割引には身分証明書の提示が必要。

中村キース・ヘリング美術館

わずか31年という短い生涯にすべてを表現し、希望と夢を残していった1980年代のニューヨークアートのレジェンド、キース・ヘリング。中村キース・ヘリング美術館は、八ヶ岳の美しい自然の中で静かに彼と向き合い、大都市ニューヨークで生まれたヘリングの芸術とそのエネルギーを感じる事が出来る、世界で唯一の美術館だ。
2007年の開館当初より、グローバル社会におけるジェンダーの平等や、文化活動の継承と発展、環境問題などを含む人類の本質的な役割を念頭に運営。展示空間は、文化や宗教、人種や性別を超えて、自由な心の解放を祈願した、ヘリングの芸術概念と精神性に満ち溢れている。